2015/01/30 (Fri) １月２９日

鳥居先生のレッスン

声を揃えることが一番大事
・お腹の支え
・口の形（縦、前歯４本が少し見える）
・舌は上
・ブレスは早めに
・息を当てるのは前歯
・集中力をもって
チェックを怠らないようにして歌い出すこと


Ｓａｎｃｔｕｓ－Ｂｅｎｅｄｉｃｔｕｓ
Ｐ１４　上段　５小節　Pleni から曲の雰囲気が変わる
　　　　　　　　　　　　段落が変わる感じ

　　　　中段　　　　　gloria という言葉を発するのが嬉しい気持ちを持って
　　　　　　　　　　　特に低声部は埋もれないようにしっかり
　　　　　　　　　　　Sop. は２回目はテンションを変えて
　　　　　　　　
　　　　　　　４小節　tua で音量を落とさない

　　　　下段　　　　　音程が上がる毎に音量テンション共に上げて
　　　　　　　　　　　　in excelsis osanna で下がらないようにして
　　　　　　　　　　　　ソリストにバトンタッチ

　　　　　　　５小節　in　からピアノの低音部がなくなり
　　　　　　　　　　　　アカペラのように聞こえるので
　　　　　　　　　　　　その前にクレッシェンドで息を出し切って
　　　　　　　　　　　　美しい響きが欲しい
　　　　　　　　　　　　そうすれば最後で勢いが出る

Ｐ１５　ソリの部分
　　　　　Sop. 　２拍目が遅れないように注意
　　　　　Mez. 　中段２小節　クレッシェンドと共にアクセルを踏む
　　　　　Alt.　　中段３小節　大きめに
　　最初はバトンを受け渡していく
　　中段２小節から　２対１
　　　　３小節から自分勝手に
　　　　５小節 Mez. in nomine Domini で仲裁に入る感じ
　　下段３小節から３人仲良く
　　Ｐ１６上段２小節～２対１での動き
　　　　　p の表現は会話をするように
　　中段３小節～また仲良く


Ａｇｕｎｕｓ　Ｄｅｉ
　決して悲しい感じにならないように
　慈悲深い感じで暖かみを感じさせるように
　明るい暖色系の色をイメージして歌うとよい
　Ｐ１７下段６小節～はさらに母性愛を感じさせて
　最終曲なので自分で歌っていながら泣いてしまうように
　フレーズの入りは準備をして省エネにならずに

Ｐ１７　中段　４小節　qui tollis peccata は
　　　　　　　　　　　　クレッシェンドと共にエスプレッシーヴォ
　　
Ｐ１８　下段　４小節　peccata から引っ込んでしまわないように
　　　　　　　　　　　ここから別の音楽　安らぐ音楽
　　　　　　　　　　　p の破裂音はしっかり出す　　　　　

Ｐ１９　中段　７小節　低声部のアクセントは「幸せの階段」を
　　　　　　　　　　　　昇っていくような感じ

　　　　　　　　　

2015/01/22 (Thu) １月２１日

鳥居先生のレッスン

曲の歌い出し、フレーズの頭の準備不足
早めに息を吸い、口を母音の形に開け、
拍の頭に母音が来るように子音を早めに出す

下降形の時にテンションが下がりお腹の支えが緩むので
下降形の時こそ、お腹の支えをしっかりさせ
楽できないところだと認識する

ややもすると思春期のヤンキーのように
やる気ない感じに聞こえてくるので注意
これでは何も伝わってこない


Ｓａｎｃｔｕｓ－Ｂｅｎｅｄｉｃｔｕｓ

すべてにおいて、この曲の最小単位である
８分音符を意識し、音符の長さ分きちんと延ばす

楽譜上の音量指示と実際では違ってくる。
Ｓａｎｃｔｕｓの最初は、ピアノの pp で始まり
Alt. は p で入るが Mez. の入りの p は当然、
Alt. より大きくなる

Alt. の次の san の入りの mf は、それまでのピアノ＋３声部の
４つの音の重なりより大きめに入る必要がある
Mez. はさらに大きく、Sop. はさらに大きくと入っていく

Ｐ１４の Do の f は全員揃って f
その後の Mez. Alt. の ple のff は２声部になるので
相当頑張らないと ff に聞こえない

Ｐ１４　中段　５小節　Sop. の　Ｆ#  Ｇ# Ａ(ファ♯　ソ♯　ラ)
はフレーズの終わりであると共に、
跳び箱の踏み切り板の役目をする部分なので
絶対に収束に向かわないこと

ソロの部分は本来は２拍子であることは踏まえた上で、
８分音符が６拍ある中で、弱拍の５．６がどうしても緩んでしまう
ここを意識すると全体的に隙間がなくなる

Ｐ１５　中段　５小節　このレガートが上手くいかないが
ここでこそ８分音符の刻みを身体で感じながらべたーっと歌う
特に２回目の osanna の時に注意して

下段の ３小節　Sop. の osanna　で p に落とすが
次のMez. からはそれよりも大きくしていかないと f にまで
もっていけない　前のパートがどのぐらいの音量か
よく聴いて、自分のパートの音量を考える

７小節の na の響きが会場にどう響くかを聴いて
指揮者の指示を見て次の o に入る


Ａｇｎｕｓ　Ｄｅｉ

この曲のテーマはレガート。母音を繋げる作業を意識する
声を出すときは毎回準備万端にしてから出すのが
当たり前になるようにする
（お腹の支え、姿勢、口の開け方、息）
決して不用意に始めない

この曲も８分音符の刻みを感じて。
特に白玉音符の時に気をつけて
余裕があるなら１６分音符を意識して

Ｐ１７　中段　qui の u の母音と i の母音の動きが揃っていないので
　　　　　　　汚く聞こえる

　　　　下段　mi が現実的な響きになっている。口は縦

　　　　　　　２回目の Agnus の入りが準備不足
　　　　　　　ここは照明がぱっと明るくなる感じ
　　　　　　　　Sop. は音程が低い

Ｐ１８　上段　peccata の p は破裂音だが聞こえない
　　　　　　　cca は「ッカ」とつまる

　　　　　　　８小節 Alt. の入りは音をぶつけないように

　　　　中段　どのパートも素敵なメロディーなので
　　　　　　　　Mez. だけが埋没しないようにもっと出す

Ｐ１９　上段　do は口を縦
　
　　　　下段　７小節　転調していることに注意して
　　　　　　　　　　　Ｄ# は高めに


次回は、準備を怠りなくして、第一声から美しく歌おう！！

2015/01/17 (Sat) １月１５日の練習と演奏会

先生方が演奏会のため、自主練をした。

ミサのおさらい。
ピアノがあれば何の問題もなく音が取れるのだとは思うが、
ピアノがなくても歌えるようにしておきたい。

Sop. がＰ１４　下段　６小節　デー　と　
　　Ｐ１６　下段　８小節　ディス　を混同している

最後に通して歌ったときにはきちんと歌い分けられていたが、
そこの部分だけを取り出すと正しい音で歌えない、
のは「なんとなく」歌っているからだとしたら、やはり問題である。

なんとなくいい加減に歌っていないか、
間違った音程で覚えてしまっていないか、
再度確認したい。



さて、ここからがお本題。
夕方から鳥居先生の演奏会があった。

今回は、ソプラノ、メゾ、バリトンのソロとの演奏であった。
ソプラノは、溝上日出夫さんの作品で唯一のイタリア語の歌詞による
「いつも開いている劇場」
メゾは、ブラームスの歌曲を６曲、
バリトンは羽山先生で、フランク　マルタンの
「イェーダーマンより６つモノローグ」

どの曲も難しく感じられたが、素晴らしい演奏であった。
特に羽山先生との演奏は、さすが息がピッタリで、
１５年の歴史は嘘をつかない！という印象であった。


「イェーダーマン」とはフーゴ・フォン・ホーフマンスタール作の演劇。
15世紀末にイギリスで始まった道徳劇のジャンルに属する寓話的な作品。
「イェーダーマン」は「あらゆる人」の意で、
すべての人間の代表であることを意味する。

「主人公イェーダーマンは壮年の富裕な男性で、
日々金儲けにあくせくしている人物である。
隣人の貧者にわずかに施しをする程度の慈悲心は持っているが、
金を返せなかった債務者の懇願は冷たくあしらい、
母からもっと信仰に深井生活をするようにと説教される。
その日イェーダーマンは、知人や恋人を招いて大宴会を催すが、
不意に鐘が鳴り、彼を連れて行くために死に神が現れる。
イェーダーマンは友人や恋人に助けを求めるが誰も同行しようとせず、
金の神（マモン）からもすげなくされる。
そこにやせ細った女性の姿の「善 行」が現われて、
姉の「信仰」を呼び、イェーダーマンの信仰を確かめる。
イェーダーマンは祈り、悪魔に対して善行と信仰、
天使に身を守られながら、晴れ晴 れとして墓の中に入ってゆく。」
というのが演劇のあらすじである。



崇高な音楽に包まれた幸せな時間は、
いつまでも余韻となって胸に残っている。
しばらくはまた頑張って生きて行けそうだ。
先生方、言葉にするとありきたりになってしまうが、
素晴らしい演奏を有難うございました。

2015/01/09 (Fri) １月７日

羽山先生のレッスン

今回、新たに追加された発声のポイントは、
耳の下のくぼみに穴が開くように口を開くこと。
その時にお腹の支えをしっかりとさせること。

歌い方については、
Ｓａｎｃｔｕｓ－Ｂｅｎｅｄｉｃｔｕｓの
Ｐ１４の最後の　in excelsis, で音量が落ちてしまうので注意する。
ここは ff のままである。
osanna の na で収めるようにすれば良い。

言葉の抑揚に注意して、棒歌いにならないようにすること。
（確かに、言葉尻を強く言ってしまうと、
大根役者の台詞のように聞こえる）


同じことを指摘されることが多いが、
本番まであと２ヶ月。
楽譜の強弱記号などの指示と
先生に指摘されて書き込んだものを見返して復習をしよう。

2014/12/26 (Fri) １２月２５日

鳥居先生のレッスン


Ｓａｎｃｔｕｓ－Ｂｅｎｅｄｉｃｔｕｓ

Ｐ１３　下段　　　　　　Mez. Sop. は後から入る分だけ聞き取りにくい　
　　　　　　　　　　　　　　前のパートよりしっかり入る

Ｐ１６　中段　５小節　　tutti はブレスが遅く、揃わない
　　　　　　　　　　　　　様子を窺っていないで積極的に歌えば合うはず

　　　　　　　６小節　　Alt. の最後の音はしっかり歌う


　　　　下段　２小節　　Alt. の最後の音はしっかり　
　　　　　　　　　　　　　スラーがかかっている後の方の音を抜いて歌わない　

　　　　　　　３小節　　Sop. から入る所は p に落とすが
　　　　　　　　　　　　　他パートを牽引するつもりでしっかり歌う
　　　　　　　　　　　　　　Mez. Alt. は 一段階ずつ音量も上げていかなければならない　
　　　　　　　　　　　　　　特に Alt. は朗々と　　

　　　　　　　７小節　　最後の osanna からＰ１７の ff まで向かう意識を
　　　　　　　　　　　　　ブレスで変えていかないと ff が唐突に聞こえる

　　　　　　　　　　　　ピアノの低音の支えがなくなり裸になってしまう部分なので
　　　　　　　　　　　　　強めにしっかり歌う。アクセントもついている


Ｐ１７　上段　７小節　　Mez. Alt. の最後の音はしっかり
　　　　　　　　　　　　　次の sis までスラーがかかっているように繋げて歌う 　

　　　　　　　８小節　　sis の切り方が合わない　si は「シ」でも「スイ」でもなく「スィ」
　　　　　　　　　　　　　ｓで切るときに「スィーーイス」と「イ」をいれて念を押さない



Ａｇｎｕｓ　Ｄｅｉ

　　　　　Agnus の s が聞こえないのでしっかり発音する
　　　　　Miserere の m の響く時間が必要　m の準備をきちんとする
　　　　　nobis の　切り方も揃える

Ｐ１８　上段　６小節　　Alt. は no に入って Sop. が入ってからブレス

　　　　中段　３小節　　Alt. はそれまでのシンコペを打ち破っているのでフライングはしない
　　　　　　　　　　　　　お告げのように　上から告げるイメージ　ティンパニーのような役割

　　　　　　　４小節　　Mez. の　ギス　の音を正しく

　　　　下段　２小節　　Alt. の入りは遅れない　
　
Ｐ１９　上段　６小節　　Mez. Alt. のスラーが掛かった後の方の音が埋没しないように
　　　　　　　　　　　　　弱拍を歌い飛ばさないように、倍のテンポで練習すると良い

　　　　中段　８小節　　Alt. のディスは思ったより高いので下がらないように



・次回は、霧吹きを持って行きます

・１月１５日の鳥居先生の演奏会は、１７：４０～１８：４０　Ａ館のホール
　　　（久喜駅　１６：２７発　湘南新宿ライン）

皆様、良いお年をお迎え下さい